Памяти Антона Коршунова (1-я Годовщина) (28 мая 2025)

Вряд ли кто-нибудь сможет представить, насколько тяжело мне было сочинять эти песни, но это был уже вопрос принципа. Антон думал, что если он погибнет, то через год его уже забудут; - чёрт меня побери, подумал я, если _я_ забуду...

Антон погиб 28 мая в Волчанске. Даже останков не осталось - сожгло фосфором. Каков символизм, однако - он был кшатрием, человеком Огня, и погиб не просто в бою, но даже и в огне...

Что ж, мне кажется, он прошёл свой путь воина и в следующей жизни родится уже брахманом (уже родился). Это уже будет человек Воздуха, и ему будет свободно и легко) Всё самое трудное уже позади (путь кшатрия самый тяжёлый и долгий, потому что в нём много боли и жестоких испытаний). Вся биография Антона похожа на завершение этого труднейшего пути. Через немыслимое прошёл - у одного из миллиона такая судьба - и при этом остался Человеком. Вот так. Также отличный образчик стихийного ницшеанца. Он всё понимал правильно.

Стих я написал ещё в первых числах июня, когда узнал о гибели Антона. Не предполагалось, что это будет песня, поэтому припева нет:

*   *   *
Солнце погасло в глазах,
Забвенье забрало всю боль.
Огонь превратил тебя в прах -
Это то, к чему ты пришёл.

Не будет бессмысленных дней,
Не будет потерь и утрат.
Будь с Вечностью, Тоха, лишь с Ней,
Не возвращайся назад.

*
Серые дни за окном,
Дождь смывает следы.
Покойся праведным сном,
Ты не предал свои мечты...

Последняя часть стиха, однако, для припева подходит. Так и получилась песня.

Перевод на башкирский, конечно, сделан через гугль-транслейт, поэтому трудно сказать, насколько это грамматически правильно:

*   *   *
Күҙҙәремдән ҡояш һүнде,
Онотолоу бөтә һыҙланыуҙарҙы алып китте.
Ут һине туҙанға әйләндерҙе -
Бына нимәгә килдең.

Мәғәнәһеҙ көндәр булмаҫ,
Юғалтыуҙар ҙа, зыян да булмаясаҡ.
Мәңгелек менән бул, Тоха, тик Уның менән генә,
Ҡайтып йөрөмә.

*
Тәҙрә тышында һоро көндәр,
Ямғыр эҙҙәрен йыуа.
Тупрағы еңел булһын,
Хыялдарыңа хыянат итмәнең...

Боюсь, в данном случае приходится полагаться на случайность. Естественно, о какой-то рифмовке не может быть и речи без знания языка. Если бы кто-то смог переложить русский стих грамматически правильно и при этом поэтически (с рифмой и благозвучьем), это было бы замечательно. Конечно, также было бы неплохо и перепеть песни вживую - то, что понравится.

Всего получилось 23 песни: 10 на русском, 10 на башкирском, - из этих 20 песен 4 просто музыка, - плюс ещё 2 песни в финале и ещё 1, которую я не стал добавлять в основной альбом (не хотел портить его "блатняком", это было бы неуместно):



Длительность альбома - ровно час и плохих песен в нём нет. Это, опять же, был вопрос принципа. Если с песней было хоть что-то не так - она мгновенно забраковывалась. Тоха был, как все лучшие Овны, слегка перфекционистом и заслуживает того, чтобы лучший русский поэт скромный русский творец сделал такие песни, которые наверняка понравились бы ему. Это в строгом смысле и так песни для него. Т.е. это не в моём стиле и духе песни, - я слушаю совершенно другую музыку, - а скорее в духе Антона, если я правильно понял, что он вообще любил слушать. Как бы то ни было, альбом записывался с установкой на перфекционизм. На каждую песню тратилась примерно неделя. В итоге - плохих песен нет, половина - отличные и несколько вполне себе хитовые.

Лучшими, как мне кажется, получились две песни на башкирском именно, причём в обеих голос милашек:





Я сам это с удовольствием слушаю, потому что прочие песни слушать слишком тяжело.

Клип сделал на 15-ю песню - она очень пафосная, очень кшатрийская. - Самое то, что нужно:



Также отдельно сделал небольшой альбом с песнями в духе рока, потому что мне это ближе:



3 песни на русском, 3 на башкирском.

Основной альбом: здесь или здесь
Рок-альбом: здесь или здесь

Ну и, наконец, видеофильм - что-то взято с канала Антона, а что-то - из архивных публикаций Александра Воложанина - также кшатрия. (Я надеюсь, он не возражал бы - эти кадры нужны были для связности, да и драматический эффект всё же получился). Они были совершенно одного духа воины. Сколько там контузий у Якудзы? Сколько ранений было? Вообще, он пытался отговаривать Антона, но тот твёрдо уже сам решил. Он всегда хотел быть командиром. Он и был им по сути своей. Кшатрий - кшатрий.



Если нужен фильм, пожалуйста (качество отличное): здесь или здесь

Теперь всё.

Вот так я напомнил об Антоне Коршунове в 1-ю Годовщину его памяти. Не мог я иначе, как бы ни было это тяжело. Таков удел брахмана: нести тяжесть памяти... Кем бы мы были, если б забывали Героев?

Покойся с миром, Антон.

PS Насколько возможно, башкирские версии по звучанию приближены к аутентичной булгарской музыке, о которой я имею представления как любитель фольклорной музыки; булгарский мелос похож не на туранский (тюркский), а скорее на кавказский, потому что Кавказ был когда-то частью Великой Булгарии (её потомками являются современные народы Поволжья и Урала); тотем Булгарии - снежный барс (ирбис) - и в наши дни можно видеть в гербах Татарстана, Хакасии, Бишкека, Алма-Аты и Самарканда. Башкирия именно для меня лично близка и дорога тем, что день этой Республики (как и день Самарканда и заодно нашей Аляски) отмечается в день моего рождения - 11-го октября.

PS2 Антон - светлая голова - потрудился рассказать историю родных мест, потому что где искать подобные материалы - я не имею представления:

Он очень любил родные края...

PS3 Неизбежно песни имеют множество аллюзий. Я не люблю об этом рассказывать, разрушая магию континуума, поэтому не буду перечислять всё. Упомяну лишь о 16-й песне, которая конечно же напоминает старую якутскую песню "Сэргэлээх Уопсайа", которая является легендарной в Якутии, поскольку звучала в фильме





и в свою очередь является аллюзией к какой-то русской армейской песне, но к какой именно - не знаю, не поклонник этого жанра.

PS4 На протяжении всего альбома звучит, иногда очень пафосно, труба, напоминая таким образом об армейском горне. В прежние времена армейский горн играл ключевую роль в оглашении команд на больших пространствах. Ещё в Римской империи горны использовались для командования легионами (ну, не голосом же орать). В армии северян (США) в войне с Южанами (КША) в некоторых полках количество приказов, отдаваемых горнами, доходило до двухсот: "побудка", "построение", "в атаку", "отходим", "левая колонна", "поворот вправо" и т.п. и т.п.. Солдат должен был всё это помнить, но поскольку армия США, как и любая армия, состояла в большинстве из деревенских олухов, они всё равно были как стадо баранов и командирам приходилось орать, отдавая приказы, хотя часто и это было бесполезно (именно поэтому в Прусской армии у унтер-офицеров были плети); единственный сигнал, который олухи запоминали с первого раза и реагировали на него мгновенно, будто собаки Павлова, был призыв к обеду:)



В сложившемся музыкальном шаблоне - хотя ни я, ни Антон не любим шаблоны - взята манера в память о погибшем воине в песню добавлять звук трубы или непосредственно военного горна, подразумевая, что воин погиб в бою.

PS5 Антон был стихийным ницшеанцем, но Ницше читал, а также Кастанеду; знал ли он о Телеме - мне неизвестно (возможно он и упоминал об этом где-нибудь на стриме, я смотрел их только два или три, т.к. не было у меня времени, к тому же я на дух не переношу шансон, а он звучал всё время). Некоторые его высказывания я сохранил, чтобы представить в виде чего-то вроде эссе (мысли стихийного ницшеанца). Он пытался писать и книгу - историю своей судьбы, - но что-то у него не получалось, что-то претило ему. Так дальше истории детства он ничего и не написал. История эта грустная...

Несмотря на то, что судьба Антона была, мягко говоря, тяжёлой, воспоминания о нём неизменно светлы и представляется он весёлым - таким, каким он, несомненно, и хотел остаться в нашей памяти. Ну а депрессия, что ж... Она неизбежна, когда пессимизм одолевает и всё кажется беспросветным. Великая Ночь, абсолютная тщета всего - что ты этому возразишь, что противопоставишь?.. Здесь рождается философия с её вечными вопросами. А что касается универсальной Истины, то её нет, она не складывается в словах. Есть Вечный Свет (Логос Гераклита) и вечная тьма Ночи, и у них свои истины, которые никак даже не соприкасаются и потому не создают паритета. Только то или то (и никакого манихейства). Эпоха патриархата (с вершиной в эллинской Античности) была светлой и оказывала какое-то влияние вплоть до начала XX-го века*. А затем наступила тьма.

________
* интересно, если не симптоматично, исследовать угасание этих истин, как менялись представления и как исчезал этой, как я когда-то выразился, Антики божественный свет; если в раннем Средневековье родовая знать полностью заимствовала Античные добродетели (Благо, Красота, Свобода, Гармония и Справедливость, - то, чем, как истинный аристократ, жил Антон и что пытался донести до аудитории, пусть даже для единиц) и старались им следовать пусть даже методом предписания (т.е. дворянин был обязан соответствовать, чему воспитывались в рыцарских Орденах) и хотя бы в рамках благородного сословия, уж если "люди вообще" позабыли всё это, обременённые тяжестью жизни ("легко им было философствовать, а поживи-ка в России как эллин - и одну зиму не протянешь", - справедливо замечает Чехов устами интересного ему героя), то к началу XVII-го века теологическая эпоха закончилась и добродетели эти стали смешны и нелепы, о чём и повествует история печального рыцаря Дон Кихота (годы написания - 1600-1605-е); наступила эпоха т.н. "Просвещения" (мерзкие французики, как обычно) с её странной верой в разум (триста лет прошло, а "всё знающие учёные" до сих пор не могут внятно сказать, что такое свет, вода, электричество, гравитация и т.п.), что закономерно привело к полному упразднению сословий и превращению самобытных индивидуумов в некий "социум" - так появились все эти идеи "капитализма", "коммунизма", "либерализма", "социализма" и т.п., против которых и восстал Ницше, произведя безусловно, определённый фурор; однако по сути это совершенно не имело значения, т.к. всё шло своим чередом и закономерно пришло к открытому утилитаризму, апогеем коего стала катастрофическая для европейской культуры Первая Мировая война, навсегда и полностью уничтожившая всё то добродетельное, что ещё оставалось, то целомудренное, что уцелело с теологических времён; настала эпоха великого цинизма, "эпоха Ням-Ням" (по-Лему), бессмысленных "измов", всеобщности, безличности и кромешной пошлости (посмотреть только, как выродились языки - практически невозможно встретить полноценную литературную русскую речь, хотя достаточно взглянуть на письма или газетные очерки, чтобы представить, _как_ и с каким словарём разговаривали и писали до "революции" 1917-го года даже какие-нибудь буржуа, не говоря уж про людей благородных), и Ницше или его фанатичные поклонники-экспрессионисты ровным счётом никак на сие не повлияли, да и не могли повлиять, будучи почти незаметной частью т.н. "социума"; таким образом, - к чему я это всё сказал, - Философия от первичных великих и вечных вопросов, поставленных Гераклитом, Фалесом, Эмпедоклом и прочими превратилась сначала в теологию, крайне неприязненную к "язычеству" (понавыдумывали там всякие мерзости об Античности, равно как и о нашем Родноверии), потом в науку, а в итоге - в политоту ("геополитику", "традиционализм", "политологию", "вестернизмианство" и т.п.), т.е. в вопросы сиюминутные и бессмысленные, когда "актуальной мыслью" называется вяк какой-нибудь американской дворняжки (и этот пустобрех дипломированные столичные посредственности, пародирующие старцев, мусолят как невесть что, по молекулам разбирая субстанции, которыми брезгует любой приличный человек, находя интересное в чём-то, что хоть немного выше плинтуса, даже если не говорить о вечных проформах, единственно только имеющих значение (вроде молитвы в сердце или музыки Баха)! и это не говоря о том, что для России, как и для прочей Европы, сам факт существования США не имеет значения в принципе, по крайней мере, с 1950-х годов); так и закончилась м, м, мысль; маразмус-с!

Вся моя жизнь - музыка

Я подумал о жизни своей. Как удивительно, что вся она прошла с музыкою. Моя любимая книга — о музыке, мой любимый фильм — о музыке. Я знаю всю классику и весь рок (включая метал и электронику). Я знаю все национальные и этнические мотивы и прекрасно в них разбираюсь. Всю жизнь, как кажется, я жил с музыкою, как будто с любимой, нетипично не надоевшей через две недели максимум. 30 лет я прожил с музыкой Cocteau Twins, 25 — с LSD, 20 — с Hüsker Dü, 15 — с プラスティック トゥリー, 10 — с Tearwave, 5 — с Ştiu Nu Ştiu, а в последние годы в моём сердце звучат мелодии Диксиленда и Свободных Республик славных буров… Я написал полтысячи музыкальных рецензий и вёл онлайн-радио с Телемитской Музыкой. Я создал 50 музыкальных проектов и разработал три новых стиля. — Кто может похвастать подобным?..

Если отбросить всё, лишь это останется самым важным в моей жизни. Спросить меня, жалею ль я о чём? Я бы сожалел лишь о нищих годах на рашке, когда не было возможности для нормальной или хоть какой-нибудь творческой реализации. Всё было сделано в ужасных уловиях нищеты и не было востербовано совершенно ввиду крайней инертности и мазохистской контрреволюционности рашкованов. Всю жизнь я встречал только противодействие, никогда — поддержку и участие. Любая моя инициатива встречала ненависть и тупое злобное неприятие. Так это было всегда, так это продолжается и сейчас. Редкие комментарии, которые всхрюкивают московиты в мою сторону — обычное тупое хамство, на которое я давно не обращаю внимание. Прошли те времена, когда хотелось включить в свои инициативы как можно больше людей. Вероятно это прекрасно сработало бы в странах с революционной ментальностью — в Германии или Японии, но на рашке это было бесплодной затеей. Страна рабов, насквозь матриархальная, с психотипом пассивного педераста-Водолея, РФия была тотально не моей страной, и что-либо получиться у меня в принципе не могло. Легко, конечно, об этом говорить спустя годы…

Однако я творил, сколько себя помню, и это была какая-то оргия экстаза. Без нацеленности на результат, просто чистая стихия Дионисийского творчества. На грани безумия, со вспышками невероятных пониманий, с искрами гениальности, которые всегда вызывали такую ненависть у свиней окружавших меня. Что бы я ни говорил, что бы ни делал, это всегда вызывало упомянутое ранее злобное и тупое неприятие. Свиньи даже не трудились скрывать эту ненависть, они меня просто тупо ненавидели. Сам факт моего яркого существования, полагаю, их так бесил…)

А ещё больше их бесило, что меня — инициативного новатора — это совершенно не задевало. Я всегда подчёркивал, что мне глубоко плевать на рашкованию и интересует меня только моё личное творчество. Конечно, в юношеские годы максимализма я тоже вляпывался в патриотизм, но зато насколько творчески это обыгрывалось! Я не мог всерьёз быть патриотом, поскольку всегда понимал, что моё сердце открыто для всего мира. Я люблю Африку, я люблю Корею, я обожаю Южные Штаты и даже считаю Техас своей сердечной родиной — ну какой из меня патриот? Я люблю весь мир, и мир любит меня…

Огромное удовольстие, которое я получил от создания музыки, конечно же окупило все нервные и временнЫе затраты, — и это было довольно эгоистично, безусловно, — но где-то было подспудное желание, чтобы это кто-нибудь всё же оценил. И кто-то это действительно оценил! Не на рашке, конечно, — сроду у свиней не было чувства вкуса, эти хамы просто поливали грязью мою музыку и стихи (для московитов «музыка» — это рэп, «шансон» и традициональный «hавнорок»), — а в приличных странах. Это было очень приятно, да. Только тогда я, наконец, успокоился. Я не мог больше требовать ничего. Я получил полное удовлетворение, как творец. Ни одна бабенция не могда дать мне такого удовольствия, как музыка. Она всегда давала больше, чем я вкладывал. А я вкладывал вовсю, это уж точно…)

Музыка — это в первую очередь интеллект. Однако в чистом виде это всего лишь нечто формальное в духе прог-рока или какого-нибудь мат-рока (в смысле — математического рока, а не то, что подумало московское быдло). Только при огромном темпераменте получается нечто превосходное. И даже сейчас — я убеждён — есть место для новаторства. Почему нет? Я не думаю, что музыку можно неким образом исчерпать. Всегда будет новое слово, свежие течения. Я верю в Музыку и верю в то, что добрые боги Античности выражаются слогом Телемитского мелоса — упоительного, волшебного… Только это и только лишь это — истинность нашего бытия, всех тех, кто жив сердцем, а не кишками, как скот какой-нибудь с мытищ, болтливая традициональная посредственность, пустоголовый столичный раб, чья участь — страдать и служить господам с Юга.

Bon, что может быть важнее Музыки — я представить даже не могу. Это единственное достоверное чудо, и его понимают всё живое, все звери, птицы, растения, цветы, деревья, вода, Солнце, Луна и звёзды, все минералы и руды. — Всё живое и одухотворённое, чистый пантеизм. И есть Музыка Космоса — она довольно жуткая, и всё же прекрасная, захватывающая беспредельно (я пытался передать эту музыку в моём Лавкрафтианском проекте Astrophobos). И если Поэзия всё же словеса, а живопись зрительна и построена на ассоциациях, то музыка иррациональна, она волнует на глубинном уровне. Ты что-то понимаешь на очень невероятных глубинах, но даже не можешь выразить это словесно, ибо «мысль изречённая есть ложь». Всё, что можно сказать, это уже фальшиво, а Музыка даёт ощущение — внесловесное — истинности. Это и есть волшебство, божественное участие. — Ещё до того, как человек обрёл речь, он уже творил Музыку. Вероятно, это была окарина (пастушеская дудочка) и нечто вроде тамтамов. — Именно эти инструменты, которые древнее слов, станут важными атрибутами в ритуалах братства Мевлеви. Также и в других эзотерических орденах.

Танцы и музыка, музыка и стихи, пение сутр и мантр, — вот это и есть истина, данная нам свыше. Всё остальное пустое и не стоит внимания.

Заветные ноты невероятных глубин — сокровенные, невыразимые…

С днём рождения Меня! )

Этот день рожденья у меня немного грустный, ведь в этом году умер Люк Перри, с которым мы родились в один день. У Перри не было творческого кризиса, напротив, были удачные работы, однако он умер от инсульта без единого шанса на продолжение карьеры. Могли ли быть ещё удачные работы? Я уверен, что да. Перри являет собой редкий тип актёра, который с возрастом становится интересней. Несомненно, говорить о закате не было ни малейших оснований. Узнав о его смерти, я, должен признаться, сильно расстроился, ведь не сказать, что среди американских актёров очень много замечательных.

В этот день также родился Шон Патрик Флэнери, довольно неоднозначный актёр в плане нахождения в какой-либо "нише". Не исключено, что это актёр комический, а точнее, подходящий для развлекательных, а ещё точнее - лёгких жанров. В боевиках Шон откровенно слабоват. А вот роли в сентиментальных драмах - точно для него ) Не фанат этого актёра, как и вообще не особый любитель Ирландии (Флэнери ирландец), но удачные работы, безусловно, были в 90-х. Особо, конечно, следует отметить необыкновенный фильм "Пудра" - единственный в своём роде фильм; он получился очень удачным и, возможно, сильно поспособствовал актёрскому росту Шона, хотя, в сущности, это была роль совершенно не его. Ну, я так считаю, по крайней мере. С актёрскими же работами Флэнери в этом веке я не знаком. У ирландцев нет типажности, они кажутся бесцветными (как русские).

Также в этот день родилась Линда Харди - совершенно великолепная актирса. Судя по типажности, она корнями из Бургундии - там живут одни из самых красивых людей в Европе. Считаются потомками восточных готов (западные - каталонцы). Бесконечная нежность - вот и всё, что я испытываю к близкородственной астрологической креатуре. Почему-то всегда так - сильные эмоции возникают к посторонним самкам, а свои вызывают мощные, но чисто платонические переживания. Пока до сих пор я для себя этот интересный момент до конца не исследовал, просто отмечаю всякий раз. Возможно, так и должно быть - женщины своего архетипа должны вдохновлять и облагораживать, а не вызывать животное побуждение засадить пистон (как к какой-нибудь бессмысленной самке Овна или Скорпиона); отвратительная вещь - похоть. Наверное, самое гнусное, что есть в человеческом бытии. Можно даже увидеть некоторое извращение в том, что человек Венеры, мужчина Весов, натягивает самок Марса. Что-то тут в этом не то... Возможно, это как раз неправильно. И уж точно это не любовь. Скорее всего, любовь должна быть именно платоническим и облагораживающим чувством; плюс океан нежности, поистине бесконечной нежнотси и приязни. Похоти в этом нет нисколько, это очень чистое, свежее и при этом сильное чувство. Вот это кажется действительно правильным. Так и должно быть в каждом случае.

Если, конечно, вообще относиться всерьёз к чему-то подобному (для меня астрология - не более чем интеллектуальная игра); есть много занятного, много забавного, а кое-что наводит на мысли фундаментального порядка (жизнь, смерть и всё такое). Но я не думаю, что астрология может иметь какое-либо серьёзное значение в жизни планет или людей. Зачастую фанаты астрологии - людишки ущербные, пытающиеся таким образом придать себе значимости. Вот, мол, я какой-нибудь Телец, и Чайковский тоже Телец, _значит_ мы оба такие супер-пупер. Дурачок даже не в курсе, что Чайковский был коммерческим подельщиком и занимался профанацией музыкального искусства, - это всё как бы ускользает на фоне дутого имени. В моём случае, как я уже сказал, это не более чем интеллектуальный интерес. Я очень много врмени посвятил изучению работ Ницше, Кроули, Клайва Баркера, и могу сказать, что это полностью удовлетворяет мои интеллектуальные запросы. Я могу больше сказать: ничего из постороннего я вовсе для себя не почерпнул. Да, в некотором роде  испытываю гордость и порою даже чванство от того, что такие величины родились в моём знаке, но мне хватает ума понимать, что это всё преходящее и очень субъективное. Просто очень замечательно, когда твой склад мыслей имеет выражения у различных персон. Что касается характера и жизненного бытии, то там играет роль не астрологический знак, в котором родился, а асцедент; эмоциональным же фоном заведует Луна (эмоции того знака, в котром находится Луна в гороскопе, личной звёздной карте). У меня Луна в Козероге, а это очень такой мерзоватый знак, знаменитый своей зловредностью и при этом какими-то дурацкими пароксизмами сентиментальности, пошлыми и неуместными. Отвратительный знак. Я люблю Весов!



В сущности, это знак артистической богемы. Это не хорошо и не плохо, просто это среда, в которой Весам комфортно. Однако формации такого типа нежизнеспособны - это судьба Вавилона... Гедонический рай - утопия, но это возможно сделать для себя, если жениться на богатой цыпочке ) В этом плане Весы лицемерны до ужаса. Типаж такого франтоватого позёра - да, тоже один из аспектов. Эта манерность и велеречивость, которая всех выводит из себя, - это же просто прекрасно. Всегда замечательно, как твои манеры бесят этих примитивных остолопов. Это тоже игра, конечно, но лучше в неё играть при обладании боксёрских навыков и отменной реакции. А Весы бывают и конфликтные и совершенно без тормозов, особенно в юности (я таким был лет до 25). Заносит на каждом шагу и некоторые скатываются на скользкие дорожки. Тут как повезёт. Нужно уметь балансировать между внутренней безбашенностью (а как это прекрасно проявляется в музыке!) и этим скучным миром, так истосковавшимся по хорошему пинку...



Да, я определённо крайне доволен тем, что родился в этом знаке. Я _ТАК_ много для себя понял и открыл благодаря этому архетипу. Он очень ясный, очень возвышенный, - выше Весов только Абсолют, - он позволяет абсолютно возвышаться над личными предубеждениями  и видеть ситуацию в чистом незамутнённом виде. Этого не может больше никто, ни один знак. Это именно категория понимания в Весах. Тут рождаются только продвинутые души (мелким просто нечего делать в таких категориях), поэтому Весы кажутся такими мудрыми, такими разумными. Вчера, кстати, был день рождения Верди, а позавчера - Николая Рёриха, - вот типичные "мудрецы" знака. Строгие и мыслящие высокими категориями. Их не интересует сиюминутное, они мыслят рамками цивилизаций и эпох. В Индии Весы соотносятся с Индрой, который называется "тысячеглазым", поскольку видит и знает всё. Индра считается очень злым, потому что он слишком строг и неумолим; просить прощения и милости у Индры - бесполезно. Это карающий и холодный судья. Однако надо подчеркнуть, что эта категоричность базируется не на дешёвых убеждениях (как у каких-нибудь кшатриев), а именно на ясном понимании того, что правильно. Именно поэтому суждения Весов всегда верны и всегда правильны. Все остальные заблуждаются или недопонимают, либо примешивают своё гамно к истинности. Весы - единственный абстрактный знак в Зодиаке, поскольку возвышается надо всем и над всеми; все прочие - животные, насекомые, люди, монстры и т.п.

И, конечно же, я люблю осень, я _ОБОЖАЮ_ осень, причём именно периода Весов. Это просто прекрасно, это время действительно моё...



В заключении я хотел бы поздравить всех родившихся сегодня и всех родившихся в Весах, ведь нам до категорий истины - ближе, чем всем прочим. И какое нам, в сущности, дело до их насекомой возни, не так ли?...)

В этот день, 21 марта, в 1685-м году...

в Тюрингии, в деревне Эйзенах (где позже родится Фридрих Ницше!) родился основоположник рок-музыки Иоганн Себастьян Бах

УРА!

Бах был крут, в том нет сомненья. Несмотря на то, что он по своему музыкальному образованию был всего лишь скромным учеником датского композитора-мастодонта Дитриха Букстехуде, именно Бах подарил Европе ту музу, тот мелос, который звучит по сей день. Рок-музыка (вместе с её большими ветвями в виде метал-музыки и поп-музыки) - это всего лишь один из аспектов, одна из трактовок композиторской школы Баха. Да, это подано очень экспрессивно и в общем тоне авангардизма - но, с другой стороны, а как могла звучать музыка пассионариев? Так она и звучит, включая все революционные и маршевые гимны.

Бах, только лишь Бах останется, если просеять всё, если доискаться до самых корней. И это прекрасно, на самом деле, и опыт этот несравненен. Почти любая популярная композиция из классического репертуара, звучащая в кинофильмах или телепередачах - почти всегда Бах. Гораздо реже это может быть Чайковский, ещё реже - Бетховен и Моцарт, ну а из Ва-а-агнера звучит разве что слабоумная прелюдия "Полёт валькирий" (апофеоз безвкусицы и маразма!). Бах сочинял как строгую академическую музыку, так и лёгкие светские полонезы. Правда, лишь в недолгий период. В основном творчество Баха - это дьявольски серьёзный труд.

Трудно поверить, что наиболее знаменитое сочинение Баха - фуга ре-минор - была написана им в возрасте 26 лет. Это показывает невероятную степень зрелости этой натуры. К тому времени он уже не сочинял лёгкой музыки. Можете представить, насколько титаничной была эта личность..



В рок-музыке исполнение этой пьесы считается высшей профпригодностью музыканта, ибо это действительно непросто...



Бах был первым композитором современной эпохи, ибо доминирующим до тех лет форматом была а-капелла, то есть хоровое церковное пение. Гигантские соборы возводились не ради помпы или принятия большого количества паломников, а для создания особой атмосферы при пении. Существовали особые планировки, были мастера своего дела (каменщики-масоны, возводившие "царство духа" в мирском), но всё равно в каком-то храме "дух" был, а в каком-то - нет. Считалось даже, что истинно духовная музыка может звучать только в огромных подземных гротах, и звучали песнопения там... Это особая, архаическая музыка раннего Средневековья, при которой аккомпанемент не требовался. Не было ни органов, ни литавр, ни оркестров. А фортепьяно изобретёт впервые сам Бах (нечто вроде упрощённой и не столь громоздкой версии органа). Музыки как таковой, музыки в нашем понимании ещё не было. И этим Бах отличается от Букстехуде - мастера старой школы, хотя Бах у него и учился.

Бах был настоящий рокер, настоящий революционер, и не следует заблуждаться датами. Родись он сейчас, мочил бы какой-нибудь техно-дет, дай боже...)

Напоследок также можно отметить, что композиции Баха звучат с поразительной свежестью и сейчас. В этом плане они сильно отличаются от изначально тухлых сочинений Бетховена или полупедерастических кривляний Моцарта. Бах ничего собой не изображал, он просто был велик (в хорошем смысле велик...)). За спокойным тоном его монументальных пьес



видятся бездонные просторы Космоса...

...и ностальгия по утраченному Раю...



Да, Бах был велик и просто. Сошедший с ума Ницше уже не мог говорить, но когда его подводили к роялю, он неизменно начинал играть музыку Баха - последнее, что жило в его погруженной в вечный мрак душе...

О себе

Я не люблю: весну (особенно март), лето (особенно июль), большие города и в принципе бетонированные застройки (города италии и испании - мерзость), престарелых баб, старушечью публицистику, брюзгливый тон пожилых и их старушечью "мудрость", обрюзгшие физиономии "уважаемых", ублюдочный циничный прагматизм столичных выродков, петушиный питербурх, пустыни, оазисы, болтовню тупых брюнеток и жирных уродливых "интеллектуалок", трусливую рассудочность, планирование будущего, какие-то "цели в жизни", идиотически пошлый полдень мая, молодящихся болванов и рисующихся дурнушек, лыбящихся дураков, визг истероморфных психопатов (вроде пякина, кургиняна или этого г.сидорова), всё болезненное, сирое убожество, гессе и юнга, рекламу и джаз, аль пачино и де ниро, рим и карфаген, средиземноморские рожи, обезьян, помпезных балаболов (особенно коротышек), деловитых полупедерастов, общительных пустышек, вивальди и брамса, хэппи-энд, обнадёживающие нотки, беспочвенный оптимизм, надежду (внушаемую дьяволом), вк, ок, жж, конт и всю расиянскую блогосферу, несменяемых тиранов, янки и англов, подлых укронацистов и лицемерных отродий еврозоны, шансон, бардовскую песню (блевотина неизъяснимая!), грузинское вино (воняющая протухшими цветами моча), французский язык и немецкий язык (даже трудно сказать, какой мерзее, оба невыносимо тошнотворны), мелкий арбат и красную площадку, "патриотов" и "либералов", "родноверие" с его тошнотным баборабством и иудео-христианизм с его переднеазиатской экзотикой, кавказский акцент и бородатых, велосипеды и электромобили.

Я люблю: осень (особенно октябрь), зиму (особенно декабрь), гемютные посёлки (не более 5 тыс. жителей) и живописные деревни и все уединённые места (побережья Норвегии или Исландии), девушек с прекрасными романтичными глазами, всю вдохновенную поэзию - Античную, революционную, дионисийскую, но также и аполлоническое барокко (к которому сам и склоняюсь) и прерафаэлизм, искренний и пылкий тон и трогательный наивный максимализм - фатальный, безнадёжный... все идеи безоглядного романтицизма и самого нивелированного идеализма, суровые края Сибири, горы, леса, нежный лепет блондиночек и пылкий вздор рыжеволосых, стихийную импульсивность, наивные мечты, жизнь одним днём, нежный ноябрьский дождь в бархатной ночи, варварскую юность и триумф здоровья и красоты, пафосные речи, чёткие и ясные словесные конструкции высокого интеллектуального порядка, всё превосходное, безграничную роскошь, Ницше и Кроули, VHS и Блэк-Метал, Белу Лугоши и Клауса Кински, Скифию и Сарматию, ясноглазых северян, гепардов, конкретные базары (все КМС по рукопашке), одиноких аскетов, мрачных мизантропов, Букстехуде и Баха, трагический финал, нотки драматизма, фатальную неизбежность, безнадёжность (чистота Абсолюта), "Фейсбук", "Тамблер" и всех моих порядочных и умных друзей из Африки, Японии, Германии и др., гетманов на год, Армию Юга и героев Трансвааля, сопротивление Донбасса и бурятских добровольцев, этнофольк, дарк-фолк, ирландский виски (хорошей выдержки, прямиком из Дублина), африканские языки и корейский, Старый Тольятти и разливы Волги, Античное язычество и философию Античности, эстонский акцент и бритоголовых, томагавки и фаустпатроны.

(наброски)

Памяти Говарда Ф. Лавкрафта, эсквайра

Сегодня, 20-го августа, мы отмечаем 129-летие со дня рождения, возможно, самого уникального человека XX-го столетия. Он любил казаться старше и подписывал свои письма друзьям как "дедушка Теобальд", а в иных случаях использовал имя жуткого божества Йог-Сотота. Его награждали многими эпитетами - "литературный Коперник", "чёрный принц XX-го века", "затворник из Провиденса", "джентльмен из Новой Англии", но всё это было позже. Вопреки расхожим мнениям, он хорошо издавался в многочисленных журналах и даже был некоторое время председателем Ассоциации американских писателей-любителей, однако при жизни вышла лишь одна его книга - небольшой сборник рассказов "Крысы в стенах". Лишь после войны - Лавкрафт умер в 1937-м - благодаря усилиям Огаста Дерлета и других энтузиастов, знавших мэтра лично, пришла заслуженная слава, а с 70-х годов сплошным потоком пошли экранизации его работ, той или иной степени суррогатности.

Нет ни киносъёмок с его участием, ни записей на другие магнитные носители, да и фотографий негусто, однако воспоминаний о нём довольно много. Он выделялся своим гигантским ростом, мощно выдвинутой нижней челюстью и при этом довольно высоким голосом. Но больше всего поражал его взгляд. Казалось бы, певец бездонных космических просторов, написавший тысячи страниц о "презренной протоплазматической субстанции, называемой человеком" (характерный его пассаж), должен быть холодным биороботом, предсказуемым и скучным. Однако в жизни Лавкрафт был человеком поистине бешенного поэтического темперамента. Кроткий по характеру, никогда не принимавший алкоголь, он тем не менее обладал настолько пламенным слогом, что экспрессионисты, футуристы и прочие патетические паяцы оказываются далеко на периферии. Взгляд Лавкрафта поражал своей страстностью, а живые яркозелёные глаза выражали неизменное любопытство и жажду нового. Конечно, можно предположить, что смотреть влюблёнными глазами, как пылкая девушка, может человек, которого попросту никогда хорошенько не били, - а Лавкрафт даже не смог пройти военную комиссию, - но он не только не боялся, а целенаправленно ходил по опасным кварталам Бруклина, сцепив зубы, с бледным лицом и лихорадочным дыханием. И не от испуга, а от ярости...

Будучи нивелированным интеллектуалом по складу ума, Лавкрафт всегда использовал возможность нового знакомства, чтобы узнать что-то новое. Его меткие вопросы указывали на живой ум и неутолимую познавательность. Он занимался математикой, квантовой физикой, изучал антропологию и культуры древности. Однако сам он не заблуждался на этот счёт, прекрасно понимая, что самоучка без систематического образования никогда толком не преуспеет ни в одной из дисциплин, однако, в сущности, ему это и не надо было. Он был писателем с необыкновенной силой воображения, а проницательный ум подсказывал верные решения там, где возникали тёмные места и лакуны.

"Я слишком хорош как любитель, но, боюсь, мне не хватает для профессионала", - так говорил он в своём неизменно трезвом тоне.

Легендарно библиофильство Лавкрафта, - ему от деда, Уиппла ван Буррена (иск. от нидерл. ван Буурен), который, как и отец, был масоном, досталась уникальная библиотека с очень редкими изданиями, - и, несомненно, живой ум Лавкрафта очень рано разгорелся жаждой познания, однако не следует заблуждаться на этот счёт: Лавкрафт плохо переносил праздность и ненавидел скучную и стерильную эпоху, в которой родился. Себя он считал легионером, рубакой, который просто прозябает среди каких-то янки, занятых мелкими и чудовищно пустыми делами. При этом удивительно, что Лавкрафт никогда не пил. Вероятно, чтобы "оторваться" от "чёрного колдовства обыденности", ему было достаточно сил собственного воображения. Как ракета он взмывал и безоглядно уносился в жуткие неведомые бездны. На протяжении всей жизни Лавкрафт был любителем крепкого и очень сладкого кофе, которое в годы Великой Депрессии заменяло ему и еду. Позже, уже в наши дни, специалисты констатируют у Лавкрафта ситуацию хронического многолетнего недоедания, которое, скорее всего, и вызвало крайне агрессивную форму рака кишечника, убившего нашего пламенного воителя в очень быстрые сроки. Когда рак был обнаружен, Лавкрафт уже пребывал в агонии. Просто поразительно, как долго он держался на одной силе воли...

Под вопросом остаются психические девиации Лавкрафта, и тут я могу лишь пожать плечами. - Покажите мне хоть одного человека, который был бы в своём уме. Если кто-то скажет мне, что быть военным (то есть профессионально убивать людей), хирургом, стоматологом, проктологом, психиатром, водителем трамвая, любителем кошек, собирателем марок, жадным бизнесменом, болтливым журналистом и т.п. и т.п., это _нормально_, я лишь многозначительно посмотрю на вас. Любая привязанность, любой аспект, к которому вы неравнодушны - это всё отклонения от механистической прагматики "абсолютно здорового человека", бытность коего конечно же никому не пожелаешь. Есть некоторые аспекты отклонений, которые даже рекомендуются, и именно для того, чтобы не сойти с ума. Существует мнение, что писательская работа сродни некоему "заклинанию демонов", чтобы сохранить рассудок. Бывают впечатлительные люди, которые вдобавок склонны к глубоким рефлексиям, и им просто необходимо сформулировать свои переживания, записать их, тем самым избавиться от них, ибо это угрожает разрушить психоструктуру. Это же рекомендуют и психоаналитики для борьбы со стрессом и неврозами: хочешь победить проблему - актуализируй её, озвучь и детально опиши. А в случае Лавкрафта были жуткие кошмарные сны, которые терзали его с ранних детских лет...

"Взросление - это ад"... Сказочный мир, сотворённый Лавкрафтом на руинах разбитого детства, когда дед умер, а дом пришлось покинуть, чтобы ютиться в дешёвых комнатах с ненормальной и истеричной матерью (позже она, как и отец ранее, сойдёт с ума и закончит дни в психиатрической клинике), был средством спасения от ужасающих фактов действительности, которые убивали мечты и мелкими, но постоянными шпильками возвращали в мир серого убожества и скучной прозы. Как быть с таким миром, который бесконечно досаждает? Побег в мечты, в тотальные миры грёз, в оголтелое библиофильство и необыкновенно, беспрецедентно вдохновенное творчество - вот тот путь, по которому следовал Лавкрафт с юных дней.

*    *    *

У него вроде бы как были друзья. Иногда он ходил в школу и иногда к нему приходил некий мальчик. Он был швед и вроде бы как неглуп, но он как-то "трогал" Лавкрафта, а тот о гомосексуализме узнал только в 34 года и данные странные аспекты не воспринял совсем. Мальчик швед ушёл стороною. Всё же быть одному Лавкрафту нравилось больше, чем с кем-то. Книги с лихвой заменяли общение, ибо главной проблемой Лавкрафта, как и в случае с любым интеллектуалом, является отсутствие равноправного общения. Это всё равно как если бы Ницше оказался вдруг в расиянском "Вконтактике" - ничего, кроме гомерического хохота, он бы и не изрёк. Это даже не насекомые, а именно что "бессмысленная протоплазма", как ловко подметил Говард. Естественно, блистательная книга редкого ума (такого, как Алистер Кроули или Клайв Баркер), более чем сполна заменит так называемое "общение", надобность которого никто и никогда внятно не сформулировал, ибо для умного человека "общение" это возможность узнать что-то новое, причём не праздное, а концептуально значимое. Ну а что может изъяснить какой-нибудь Федя Боборыкин с Мытищ, он даже при жёстких подзатыльниках не способен формулировать более трёх слов во фразе без единого мата, жаргона или слабоумного коверканья.

Отсюда и эта невероятная поза интеллектуального превосходства, которая прямо-таки сквозит в каждом взгляде, в каждом пассаже Лавкрафта. Даже надменный "пророк нового эона" Кроули не был настолько космически высокомерен, как наш дедок Тео, омг гы-гы. Даже толком не проучившись в школе, не сумевший поступить в университет (от этого Лавкрафт страдал всю жизнь), он тем не менее мог успешно разбираться в сложных предметах, поскольку пламя его необузданной любознательности, вкупе с феноменальной памятью, неизбежно возвышало его среди прочих. Он не понимал ни юмора (известны две или три жутковатые попытки хохмить с подачи Лавкрафта), ни музыки, ни кино, но при этом никогда не забывал прочитанного даже хотя бы один раз. Не секрет, что даже единожды выпитый стакан водки непоправимо и необратимо повреждает ум, а Лавкрафт не выпил за всю жизнь даже глотка пива, поэтому сомневаться в его исключительной прозорливости не приходится. В этом он, безусловно, несравненно выше запойного пьяницы Эдгара По с его похмельным бредом или полубессвязного Кроули, бормочущего какую-то абракадабру, понятную только ему самому, да и то лишь местами. Холодная логичность Лавкрафта напоминает орудование скальпелем в руках искусного хирурга, но за этой холодностью ума скрывается необычайный, возможно беспрецедентный поэтический темперамент.

При этом Лавкрафт был довольно средним поэтом, ибо поэтический темперамент довольствуется той психической структурой, которая имеется, а английский язык не очень подходит для выражения поэтического произвола. Русский или немецкий с их вольными спряжениями глаголов и массой неправильных форм (как и во всех живых языках, к коим английский, придуманный в XVII-м веке целиком на базе мёртвой же латыни, не относится) или даже какой-нибудь французский подходят гораздо больше, но Лавкрафт, в отличие от Кроули, не знал языков. На любительском уровне он знал немного латынь, но арабского, французского или испанского языков (на которых Кроули говорил как на родных) он не знал. Кое-что, несомненно, получалось, но в узких рамках английской словесности.

Очень рано повзрослев, - если, конечно, Лавкрафт с его умом был когда-нибудь действительно ребёнком, - он спешил состариться, чтобы войти в образ, который его устраивал - образ зрелого, самодостаточного джентльмена, эсквайра (то есть помещика, по-нашему). Это было немного странно в XX-м веке, но Лавкрафт следовал курсу, который себе наметил. Он создал свой идеальный прототип в литературе - Рэндольфа Картера, который богат, много путешествует и служил во французском легионе. Классический случай компесации, чтобы как-то справиться с неудовлетворённостью в жизни.

А что, собственно, Лавкрафту требовалось для счастья? Просторный особняк в колонистском стиле и огромная библиотека с коллекцией самых редких книг мира. Друзья, а тем более подружки были за кадром в этой идиллии. Лавкрафт предпочитал дистанционные контакты посредством переписки, а написал он что-то вроде 100 или даже 120 тысяч писем. - Самый задокументированный случай затворничества из известных. Некоторые письма разворачивались до сорока страниц, когда у Лавкрафта было особенное настроение. Ночами же его традиционно мучали кошмары...

*    *    *

Трудно сказать, пожелаешь такой жизни кому-нибудь или нет. Не зря же говорится, что быть наедине с собой - это удовольствие человека с умом. Ясно дело, какой-нибудь Федя "с химок" поехал бы своей пустой головой от такой жизни за неделю. Лавкрафт же так прожил годы, причём прекрасно прожил. Если бы не эта ужасающая, изнурительная нищета. Питаясь фактически одним кофе, Лавкрафт хронически голодал и это подрывало его организм; в конечном итоге рассвирепевший кишечник атаковал своего хозяина, тем самым даже не позволив состариться старику Теобальдычу.

Когда Лавкрафта доставили в госпиталь, у него был гигантский, раздувшийся от скопившейся жидкости живот. После дренажа облегчение не наступило, и ещё некоторое время Говарду пришлось помучиться. Он уже не мог говорить, но он улыбнулся напоследок. Ранним утром следующего дня его не стало...

Его похоронили на фамильном участке. "Я есмь Провидение" - так написано на его могильной плите. Providence - это название и родного города, и в то же время выражение Провидение. Известно, что за видения были у фантасмагорического гуру аутсайда...

И всё же следует оставить попытки понять этого человека, хотя психоаналитики накатали массу книг, тошнотно фантазируя о вагинах Ктулху и сонмах "монголоидных понаехавших". Мифологема Лавкрафта вкорне чужда человеческому, все сущности, описанные мэтром, похожи на что угодно, но только не на человека. Например, Цаттогва - гигантская многоножка, которой поклонялись (якобы) древние жители Гренландии. Йог-Сотот это вообще некое скопище разноцветных пузырей (то ли гигантская болотная жаба, я не очень понял). Йак-Саккат - это неясно для начала, существо это или артефакт, ибо это суть некая дверь в миры. Шонар-Фавн - гигантский монстр, скрытый в циклопических пирамидах где-то в снегах Аляски. И, конечно же, грибоподобные учёные мужи в подземельях древних сооружений в оледеневшей Антарктике. Человеческое не присутствует вовсе, ибо гиперинтеллектуал Лавкрафт, способный объять необъятное, оперирует эпохами, циклами и эонами. История человечества едва ли заметна в этих гигантских перспективах. Космос полон хищных тварей, о которых людям лучше бы не знать. Другой американский мыслитель тех лет, Чарльз Форт (1874-1932), полагал в этом плане, что Земля это лишь большая ферма по откорму пропитания, и пиршество однажды начнётся, когда времена грядут...

И где же тут мораль, спросите вы? Честно говоря, я не знаю, но я обязательно об этом подумаю, как-нибудь позже...

МОЙ ЛАВКРАФТ

Моё знакомство с Лавкрафтом было ранним - как раз появились первые публикации, ещё в позднее советское время. Вот на полке стоит небольшая книжка под названием "Безумная луна", 1990-й год. В ней рассказ Лавкрафта "Храм", вероятно один из первых на русском языке. Ещё был сборничек с рассказом "Ex Oblivione" (всё ещё советское время). А в 91-м году впервые издаётся книга Лавкрафта на русском языке - мегакультовый сборник "По ту сторону сна" под редакцией Е.Головина (1938-2010). Затем не менее культовый двухтомник от фирмы "Джокер" (с шикарнейшими иллюстрациями Хромова!). И, наконец, баснословный сборник "Реаниматор". - Вот эти книги и были первыми прочитанными. Да, были и другие, но я их не видел в те годы. А речь идёт именно о том, что лично я читал в ранние 90-е.

Сказать, что Лавкрафт "зашёл" - это значит ничего не сказать... Все разговоры только лишь о Лавкрафте. С придыханием, часами, словно некий культ. Ежедневно, каждый вечер собиралась группа друзей и ла-ла-ла, только о Лавкрафте. Я думаю, во всей России было так. Даже не сомневаюсь... Потом добавился ещё Блэк-Метал и у всех конкретно поехала крыша. О боже, святые времена!..

Я почти злорадствую над нынешними школоло, которые никогда не поймут, что такое Autopsy и Deicide в 91-м, Лавкрафт и Р.Говард в 93-м и Mayhem и Burzum в 95-м. Когда ты слушаешь "Sumerian Cry" и у тебя от ужаса немеют губы, а от затылка по спине ползёт ледяная волна. ..

Ну да, и в "Денди"тоже играли. Покажите мне тру-блэкстера, который не играл в "Денди". Нонсенс.

Лавкрафтианство было реальной религией 90-х, - это невероятный, но совершенно достоверный факт. Я даже пытался всерьёз поразмышлять, почему же? Возможно, апокалиптические реальности ранних 90-х были исполнены той жути, которая содержится в произведениях мэтра. И именно эту жуть я пытался передать в рамках своего проекта Astrophobos*. Это было чрезвычайно трудно и в такой же степени захватывающе, ибо я экспериментировал самым безбожным образом, какой вы только можете себе представить. Мне хотелось создать нечто столь же жуткое, что я слышал в фильмах "Дом на краю кладбища" и "Зловещие мертвецы-2". И, естественно, на столе передо мной лежала книжка "Реаниматор" минского издания 93-го года.



Нет ничего проще, чем создать весёленькую песенку, но могу заверить, сочинить нечто по-настоящему _страшное_ чрезвычайно тяжело. Я не знаю, удалось ли мне передать именно космическую жуть всеми этими кошмарными шумами, но расиянцы что-то там недовольно жаловались на "нездоровые мотивы" или что они там вякали. Угадайте с одного раза, стал бы я опускаться до объяснений по поводу космоцентристких позиций Лавкрафта? Балалайка, три струны - это им понятно. Или репчик, три аккорда - самое то масквечам.

Я ж не про то.

Переработав, как смог, фанатичное англофильство Лавкрафта (не понимаю, так сказать, но уважаю), я сделал это так, как себе представлял. Кстати, я тоже был англофилом. (Уж не знаю, кто в здравом уме назовётся англофилом сейчас, после всех этих чудовищ, вроде Мэй и Джонсона).







Это создавалось легко и, чёрт побери, наверное даже где-то приятно, в нездоровом смысле. Но это точно музыка не для кайфа...)

Смысл этой музыки - передать кошмарный, запредельный ужас. Моментами мне, кажется, удавалось, но я бы не стал настаивать. Атмосфера совершенно изменилась и сейчас Лавкрафта можно читать разве что "для ржачки", особенно на украинском доставляет)) (Почитайте-ка "Поклик Ктулгу", насладитесь этим высоким слогом)).

Особняком стоит спокойная, хотя и вкорне невероятно ностальгическая композиция "Ex Oblivione":



напоминающая прекрасную элегию американского композитора Джона Кейджа (1912-1992) "Dream", которую я приведу здесь просто чтобы не нагнетать уж слишком.



Тем более, что какой-нибудь Уася с "мелкого арбата" впервые услышит американскую классику.

Продолжая в том же ностальгическом ключе, я сочиняю две следующие композиции:



и



Они, несомненно, успешны. Причём "Homecoming" настолько удалась, что её ретвитнула звезда чернушного итальянского хоррора Геретта. Я просто поверить не мог...

Тогда же, летом 2015-го, я немного пересмотрел свои, к стыду сказать, слишком поверхностные воззрения об африканцах. Я полюбил их всем сердцем!..

И, конечно же, элегия в стиле необарокко под названием "Фестиваль" - прекрасный перевод одноимённого стиха Лавкрафта, исполненный Николаем Шошуновым. Песня полностью принадлежит ему по праву.



Экспериментальная композиция "Лавкрафт", сделанная, естественно, также в Античном ключе, имела цель передать пылкий романтицизм Лавкрафта, который постепенно угасал и в конце-концов был убит безжалостной болезнью.



Он прожил всего 43 года, так и не став стариком. Но у каждого наверняка есть впечатление о какой-то очень древней душе, посетившей этот мир "на один короткий и злосчастный миг"...

___________
*через эоны появятся какие-то шведские клоуны с таким названием, играющие тошнотный коммерческий шлак, который я не смог выслушать и полминуты, но это неважно, бессмысленная протоплазма же